茶與菓子

節日氣氛2009

每年年底總是一片節日氣氛，愛過聖誕的過聖誕，喜歡倒數的去倒數，堅持只過農曆新年也行... 總之今年早一點，祝大家佳節愉快。

去年比較混(看這裡)，但總是一番心意。前幾天媽媽跟baby說，要爸爸弄一棵聖誕樹回來... 小朋友總是愛過節的。好吧，趁空檔趕快變一棵出來。

首先要做樹體：米蘭旅行帶回來玻璃杯子，正好有不少個。只是本來因為方便好用，所以每日都要拿來喝水、裝些小食之類的。就暫時借調一下，用它們疊疊樂吧。

再來是裝飾：銀色吊飾、LED點點燈都是前年在IKEA買的(看這裡)，很環保又不浪費的再利用。

組合一下，這就是了。


























老地方，擱在＂麵攤＂檯面邊上。

母親節禮物

雖然母親節已經過去快一週，現在提這個好像有點晚。但是等對方收到之後，才讓其他人分享，不是理所當然的嗎?

乍看之下相當隆重的禮物包裝，其實是再利用了之前留下的紙盒跟緞帶。至於內容物，則完全是因為有心才珍貴。記得從小母親就特別喜歡包包類，所以這首次嘗試的手作口金包，當然是要先獻給媽媽了。

















手作包的第一個課題是準備布料。在台北說到布料，當然是永樂市場。

因為只是做個小包包，所以從零碼布下手，不僅比較經濟、還可以縮小搜尋範圍。然而縱使如此，選擇還是琳瑯滿目。怎樣從各式布料中挑揀岀合意搭拍的花色，考驗著你的獨具慧眼。這次前前後後跑了好幾趟永樂市場，辛苦自然是有的；然而一旦逛出樂趣，反而要慎防不知不覺間荷包大失血。

工具方面，包括針、線、消失筆..... 等等，永樂市場週邊當然也是絕佳的採購地點。

















材料工具備齊之後，第一步是按照紙型裁剪取布。要大膽開剪需要一些勇氣，畢竟這些布料不便宜。然後將所有布塊熨平，再使用單面上膠的棉襯做舖棉。

















因為這個版型比較圓潤立體，縫合之前先用固定針假固定，要不然會很難操作。接下來就看你小心手縫的耐性了.....

















嘿嘿嘿..... 外套跟內裡都縫好的時候，看起來是不是完成度不錯？

剛剛還在翻找＂縫紉基本功＂的參考書，看＂半針縫＂怎麼個縫法，現在終於稍稍安心了。然而這樣就沾沾自喜，恐怕還差得遠呢。真正的關鍵，要看下一步如何將口金與袋身內外皆美地縫合完成。

沒關係，手工不好就用偷吃步。我的第一個手作口金包終於大功告成了。

品牌？白牌？

住在市中心這麼久，最近終於想買台腳踏車增加行動半徑。

太高貴的買不起，而且整天還為了怕丟掉要傷腦筋；便宜的、仿冒的、雜牌的又怕安全性不足，而且太醜的話也牽不出門。做了好一陣功課之後，終於郵購買來這輛台製小摺疊車。

剛打開包裝的時候，只有一個感覺：好醜。雖然早有心理準備，但是比較網站圖片來看，實物的驚悚程度絕對有過之而無不及。

好在事先已經研究過，那些嚇人的濃妝豔抹式的標籤，是可以撕掉的貼紙。趕快第一時間除之而後快。花了幾分鐘，所幸還蠻容易清除乾淨的。看看撕下來多少貼紙。


















這下就成了現在的樣子。我自己稱之為”無印化”。

說真的，在本地我常常看到某些明明值得肯定的建築設計，卻硬生生被配上大小或樣式不適當的招牌字樣。再看看我們滿街都是的誇大招牌，無一不在竭盡所能地試圖搶占版面。從這裡觀察，多少就能夠明瞭，為何我們做不好品牌經營的原因。

大就是好、顯眼為上？

最基本的觀念，我們卻往往想它不通。以至於認為做品牌困難重重，所以一直只顧著做白牌、做代工。

















再看看自己DIY”無印化”的成果。那些懂得如何悶騷的朋友，都很驚訝我會買”這麼高貴”的摺疊車。事實卻是：扣除製作跟貼上這麼多標籤的功夫，這台小折可以省下不少成本，但是看起來”價值”卻更大。這.... 是不是太神奇了？

現在唯一的煩惱：”無印小折”變成有兩倍貴的感覺之後，又要擔心丟掉了。

自宅的熟成

關於＂住宅＂，一直有個想法想跟朋友及客戶們分享，但總是下不了筆。最近在書店裡看到這麼一本書，才好似找到了那對話的起頭。＂自宅的熟成＂，不但是個響亮的書名，而且對我想說的、關於＂住宅＂或者＂家＂的想法，它恰是非常精準的說明。

好不容易買了新房子，你是否曾經認為，祇要提著一只皮箱就能歡喜進駐最好？又或者你並不完全滿意這樣，但卻認為花錢交給專家處理，就可以萬事具備？假使如此，那麼＂住宅＂或＂家＂，對你來說就僅僅是個名詞而已。對我來說，＂住宅＂是一個動詞：搬進＂住宅＂、在裡面生活而使它變成＂家＂，然後隨著時間不斷的進化，才是＂住宅＂的本義。

為此每當構思設計住宅，我總是先關注於形塑家人互動的場域，總是希望用精煉的形式滿足功能營造美感，從而減少繁複造型帶來的干擾與壓迫，騰出最大的空間、希望這生活的背景與舞台恰如其分。最後，還要採取＂減法＂，不忘為了保留進化熟成的空間而留白。當然這個時候，主人的參與、理解與支持，絕對是重要的關鍵。

住宅是需要熟成的，而這也是它魅力的所在。能夠理解這一點、一起去夢想並參與它的創建，而後生活在其中、隨著時光一點一滴去感覺並且回應它，這＂住宅＂才終於能成為＂自宅＂。

中間

中午、就在msn的當間，我好似明白了什麼事情。

......

GaRY - at this age.... don't u get it?
GaRY - the most beautiful part of things in life
20/20- ah
20/20- 你說什麼
GaRY - is not the beginning, nor the end
20/20- 聽不懂
GaRY - it's mostly in the middle
20/20- what are u talking about la
20/20- you mean the baby?
GaRY - i mean everything
GaRY - we should be old enough to understand
20/20- 你在寫詩喔
GaRY - the most beautiful part of things in life is in the middle
GaRY - sort of
GaRY - don't u think so?
20/20- not stuck in the middle ? @plz1
GaRY - no
GaRY - everything will pass
GaRY - in the end u'll miss the middle
GaRY - like the travel in europe
20/20- :P
20/20- 幹嘛忽然有感而發
20/20- 因為明天生日喔
GaRY - no :P

......

仔細想想是不是這樣？在這功利掛帥、成王敗寇的世界裡，幾乎沒有人關注＂中間＂，只有期許＂開始＂與歡慶＂結束＂。

誕生、開幕、啟航...... 這些是開始。還有功成名就..... 這是結束。

而一直以來我也總作如是觀想，而沒有發現，生命中所有事物最美好的部分，其實都在＂中間＂。

人生的中間、生命孕育的中間、旅行的中間.....

套句烏龜大師的話：

Yesterday is history, Tomorow is a mystery... and Today is a gift...

That's why it's called "present".

鏡餅

又錯過了一年一度，可以學人家充年節氣氛的機會。

如果曾經去日本旅遊，碰巧在年末年始，也許你也會看到：這叫做鏡餅（かがみもち），是日本人年節期間，在家中或店頭供奉擺飾的物品。主要是兩三層重疊的圓餅狀年糕（麻薯），上頭有顆桔子，復加以各種帶有含意的裝飾，然後放在台座之上。通常前一年12月28日開始供奉，直到年後的1月11日舉行”開鏡儀式”敲碎年糕，最後就做成料理讓全家人一起享用，有敬神祈福、保佑新的一年吉利的意思。

幾年前偶然發現台北百貨公司超市，竟然也賣鏡餅！會動腦筋的日本商人把它現代化，做成了不勞人費心製作的all in one鏡餅組合。外型似模似樣，裝飾、”桔子”、台座一應俱全。甚至為了方便處理食用考量，連原本餅的部分，都改成了只有模樣的塑膠殼子，裡面裝的是迷你麻薯。聽說這在日本當地，也是大受歡迎。只可惜每年想到，總是錯過了時節，否則還真想在家裡擺上一組！

到底為什麼對鏡餅這樣有興趣呢？

隨著年紀增長，不知道你是否也跟我一樣，覺得年節氣氛一年淡過一年？不知道你是否也跟我一樣，越來越懷念小時候家人曾經共享的、特別是比較起來微不足道的事物？

並非是在一般角度上，這些事物具有重要性、或者巨大的金錢價值，才讓你念念不忘。不管多麼微小，它們帶來的感動卻那樣深刻：曾經讓我們體悟到季節與時光的流轉，體悟到我＂生活著＂的活生生的感覺。縱使當時年輕，那感動卻直入人心；縱使時隔多年，那感動卻不曾磨滅。

我想鏡餅，也是這類美好的事物。值得我們發掘、創造與珍惜，特別是跟家人一起。


想多了解一些可以到這裡：日本鏡餅協會
如果你想DIY可以參考這裡

2008的終點

比賽尚未結束，選手2008仍然奮力跑向終點.....

雖然起跑時信心滿滿、人人看好，途中卻拉肚子、抽筋、滑倒，跌破所有人眼鏡。

就是這樣曲折離奇，充滿驚嘆的一年：常聽說世事難料，大概就是這麼一回事情。相信經歷過的你我，都不會忘掉。

比賽尚未結束，所謂運動精神，應該堅持最後跑完全程。
選手2008仍然奮力跑向終點.....

明日的記憶

這裡我所謂明日的記憶，當然是跟失憶症電影一點關係也沒有。

首先是最近好像陷入了一種忙碌的氣氛裡頭，弄得鎮日似無頭蒼蠅，以至於某日回過神來，才發現不知不覺竟然先後買了兩種＂王子麵＂回家。

說出來也不怕洩漏年齡的秘密，這＂王子麵＂之於我這一代，絕對是充滿兒時回憶的聖物。但儘管如此，也還不到特意去收集的地步。


不過記得好像有一段時間，＂王子麵＂並不好找，只能偶然在魯味攤或火鍋店裡看到。或許正因為曾經一度失去，所以發現便利商店可以買到的時候，才會下意識掏出錢來。就像是曾經兩小無猜的那個女孩再次出現，霎時間腦袋裡一片空白，只剩下這次無論如何不能放手的念頭吧？

而年少輕狂的時代，自然從沒想過爾時的＂當下＂，將會變成＂明日的記憶＂。這樣一想起來，最近在便利商店發現的這件商品，會變成誰的明日記憶也說不定：


一個十元的螃蟹麵包，童心未泯的人應該都說可愛！口味其實就是一般的蘋果麵包，但是成型的手法不同，趣味馬上加倍。


打開包裝取出來，飽滿的外型、清楚的線條，是不是有模有樣？稱作螃蟹麵包，應該當之無愧。


第二次買才發現的秘密：還有邊吃邊玩的使用說明。急著享用沒發現.... 辛苦的產品設計／包裝設計人員，在此向您們致歉。

現在到便利商店，三不五時就會找找這螃蟹麵包。有時候這種原味的沒賣，會有一種巧克力口味的，價錢多兩元。不過因為沾了黏黏的巧克力醬，可玩度就大大降低了。我不喜歡。

名牌花器

前幾天家裡來了一束鮮花。 尋來找去，就決定擱在這名牌花器裡。

午後的光線柔和恰好襯托花兒丰姿。

仔細瞧瞧。

咦？這花器上有個Mark耶..... 竟然是日本東陶（TOTO）出品。

嘿嘿.....





























有圖有真相。

其實這是洗手台上的碗公面盆。
換個角度思考，設在客廳邊上的面盆，其實也可以是絕佳的花器。
講起來，這也算是時下流行的＂崁入式＂（embeded）設計。

有了這個＂花器＂，以後買鮮花就不用愁了。

節日氣氛

聖誕節過去，新的一年就要來到。在此先祝福我的朋友，願你們有嶄新愉快的一年。

在這個時節裡，不管為了什麼原因，諸如信仰、開party、小孩喜歡、一時興起或者是從小就懷抱了這樣一生的心願等等，也許有些朋友會想弄來一棵聖誕樹之類的。

但是認真考慮起來，人造的塑膠聖誕樹不但昂貴，體積龐大到平時不好收納，兼且還不容易裝飾得富有格調。所以要不退而弄棵袖珍的聊勝於無，要不就此打消念頭吧！

然而想為家裡添些節日氣氛，難道沒有別的辦法？

我的省錢、環保、不麻煩組合如下：

1.不買聖誕樹、塑膠枝葉、也不買粗製濫造的聖誕裝飾。

特別是一些噴上亮片漆容易沾手的東西，那些銀漆、金漆進入居家環境，對家人的健康絕對不好。

2.用省能源的燈飾。

發現一種裝電池的LED串燈，有紅、紫、黃、綠顏色。因為消耗功率很低，使用家裡其他電器換下來的3號電池就能點亮，算是待回收電池的再利用。因為是聖誕節，就用綠色當作聖誕樹枝葉、用紅色點出聖誕紅色。

3.成組的蠟燭。

點蠟燭可以增加氣氛，成組高低胖瘦不一的蠟燭擺在一起，效果更特別。

4.裝飾小物。

只有串燈可能略嫌稀疏，那就加些小飾品在其間。這次買了一盒現成的塑膠銀色裝飾物組合來用，但其實家裡現有的最好，可以重複利用。另外若有蔬果、食品、踏青撿來的毬果等等各種小物更好，試試看也許有意想不到的效果喔！

5.主題。

一隻麥桿(？)捆紮的小麋鹿(？)蠻可愛的，而且不貴。或者你可以擺雪人或聖誕老公公？















以上就是我家送別今年年末、迎接明年年始的節日氣氛擺飾。

還喜歡嗎？

Foreign Eyes

＂當綠色變成金黃，就表示你家也快到了。＂在計程車上，我的法國親戚這樣對我說。

是喔...不知何時、不曉何故，從這個路口開始往東，高架橋下的結構體，已經悄悄地漆成了金黃顏色。

你發現了嗎？

常常行經台北市民大道高架橋下的我，竟然從沒發現。反而是一個老外透過他的＂異國之眼＂，敏感地發覺這個城市正在不經意中變化著。

不禁回想起每次旅行，對於一個個從未去過的地方，總是充滿著莫名的感動。

出了家門，你我也是老外。與其說是地方新鮮，或者也可以說是因為自己貪婪地張大了＂異國之眼＂，所以看到的世界也變得豐富起來？

五角錢的文化之旅

如果老是整鈔花去、零錢找來，哪天發現手邊硬幣不斷增多，應該一點也不會奇怪。

現代人使用貨幣，恐怕多是這種狀況。因此龜毛者如我，漸漸發展出了對策：就是在付賬時不忘檢查能否湊一湊數，多少可以處理掉手邊的零錢。

我不否認付錢時掏出一堆硬幣，確實會讓你活像一個怪胎；但是比較起來，抽屜裡堆滿硬幣更叫我感覺渾身不快。

前幾天付賬前，如常從口袋裡掏出硬幣。然而仔細看看，卻讓我當下一怔：不知道什麼時候一個五角錢硬幣，已經魚目混珠進到我的口袋。回想起來最有可能，是前一天下午用整鈔在7-Eleven繳電費找的幾塊零錢。但是現在就算自己百分之百確定如此，也不可能回頭叫店家承認給我換過，只有摸摸鼻子自認倒楣。

然而心裡面說到底實在，也並不太為此介懷。畢竟這年頭不僅五角錢硬幣買不了東西，更別說要從哪裡找它出來。任何商品定價都是整數，連營業稅、所得稅各種稅賦，都已經自動四捨五入。要在別人手裡討一個這樣的硬幣回來，機率恐怕是微乎其微。一旦做如此想，那五角錢比到處都是的一元硬幣，便更加珍貴起來。

可是這五角錢從何而來又能往哪裡去，卻是讓我越想越有意思：一開頭要不是因為一個有心的人（存心筐騙的抑或者僅是想做個實驗），它就不會開始這樣的旅程；然後還有一連串差不多的、迷迷糊糊的、渾渾噩噩的、正像我們的社會／我們的文化的縮影的一個接一個經手的人，它才能終於來到我的手邊。

悲哀是我竟然不知何時，也變成差不多先生的其中一個，完全融入了我們差不多的文化。

而若不是這樣一個五角錢硬幣歷經文化之旅、鐵證如山地就握在我的手心，大概我還會一廂情願地繼續自以為卓然不群又與眾不同吧！

餐桌上的風景

這是某個週末午間，自家餐桌上的風景：喜歡器皿、餐具與食物，在鋪設桌巾的舞台之上，分派擺設而生的景緻。

在日本有一種所謂＂フードコーディネーター＂（Food Coordinator）的職業，或者可以稱為＂料理研究家＂，他們工作的內容，就是讓食物活色生香地呈現。在日本的雜誌或料理書上，照片能夠美得難以置信，フードコーディネーター的存在絶對功不可沒。而在我看來，他們就是餐桌上的景觀大師。


餐桌上的景觀設計，我沒有受過專業訓練，不敢妄稱專家。以下只是我＂自分流＂的小小心得：

營造餐桌上風景，首先要解放那些＂景觀元素＂的刻板印象與功能。譬如說食物，不但是味覺的元素，也應當開發它的視覺表現；譬如說器皿，不一定只能承載食物，也可以擔任多樣角色，像是襯托其他器皿餐具。


而就像景觀設計，要將所有元素適切地安排在基地之上，對於形狀、顏色、花樣、質感的搭配，著實需要費盡思量。就這樣沉醉在一方小小桌面之上，莫笑我玩物喪志－－我彷彿進入另一個小小世界，或者具體而微的桌上庭園。






















我開始不滿足於僅有的那些簡單白色的IKEA器皿，以及幾件無國籍餐盤。那便宜的竹編簍子，剛買的時候其實不曉得合不合用，但是它現在為單調白瓷帶來不同的質感。我好想趕快添選一些新的器皿物件，就像是為庭園物色一磊磊奇石怪岩一般。

觀影記：蔡明亮的＜洞＞

到前幾天才因為法國人的引介，而去看蔡明亮的＜洞＞，實在太不尊重台灣之光。而硬說蔡明亮的＜洞＞是關於室內設計的電影，好像也言之成理。

故事發生的場景是國宅公寓的樓上樓下，正是台灣做室內設計這行，每天要處理的主題：老舊的樓電梯廳、殘破的室內、過時的裝潢（如果有的話）還有漏水等等，絕對會讓設計師們手癢難熬，非欲除之而後痛快。

在台北雨下不停的季節，男人住在樓上、女人住在樓下。因為樓下漏水的緣故，請來了一個水電工。問題是這個超級不專業的水電工，修理漏水時竟然誇張到在樓上樓下打開一個洞口。漏水還沒修完，洞口卻打開聲息相聞（不禁讓我想起樓上的大腳哈利哈莉）但老死不相往來的樓上樓下，也將一對男女牽引在一起。

當然一般人可能不太習慣，水電工在電影裡面扮演天使一樣的角色：雖然往往在工地實務他們更加偉大，所以地位接近於救世主。而隨著穿插脫現實的幻境歌舞橋段，將故事男女推向下一階段，觀眾也在似懂非懂間被推擠向前。

我承認許多時候我看不懂導演到底要說什麼。但如果像四眼田雞拿掉近視眼鏡，回頭再看它的敘事手法，那種抽象的浪漫反而清晰浮現：反正兩個空間被洞串聯之後，兩邊主人一定會互相吸引；男人終於接納洞於他的日常生活、甚至用身體去探索另一個空間之後，男女終會找到彼此，就像命定的相遇。既然這些比灑狗血的八點檔還容易看穿，觀眾也早心知肚明，何妨就好整以暇且看下去？這時候劇情怎麼編寫才合乎邏輯，好像也無關緊要了。說到最後你一定可以猜到，女人（其實還有男人）要怎樣獲得救贖，也絕計不能不透過那洞口才行。至於一些枝微末節，譬如已經發病的＂台灣熱＂為何能奇蹟似地痊癒...誰還去管那麼多呢？

總之看過蔡明亮的＜洞＞，給我腦袋一記重擊。雖然那殘破的老式國宅（樓下還附有公有市場的那種），任你、任我包含我的所有客戶，都必定避之惟恐不及，但是傳達出來屬於這塊土地的訊息，卻是那樣堅固而濃郁。對照之下，你或我或整個台灣室內設計業界，那樣敲敲打打、推陳翻新，又在企求些什麼東西？

記我一去不復返的身外之物

美好的生活中，難免還是有這種不愉快的事情。

前幾天到台中的客戶家裡拜訪，完畢後發現停在整排嶄新獨門獨院樓房圍牆外的汽車，前客座玻璃被打破，車內的整包東西也已經不翼而飛。在光天化日下，只是半小時的短暫停留，而且斜對面有社區警衛，這段路上也有不只一個監視攝影機。

警察先生趕到處理，第一句話是：你太大意了，這裡已經發生過好幾起類似事件，車上不能放貴重東西。

我知道警察先生完全是好心好意。但這話聽來，比幾天前看到政府宣導海報說機車應如何對砂石車敬而遠之，還要令人感覺荒謬。就像對被輕薄的美女說，妳太秀色可餐一樣。似乎我只能承認，我們的社會就是這樣：路不拾遺的事情，大概要期待其他星球了。

一去不復返的，包含我的高級相機專用包、全套高級數位單眼相機、還有我的手機。抱歉這一篇沒有圖片、抱歉這兩天我的電話聯絡不上。

因為我太大意了。

記憶角落的萊特積木

最近跟同年的朋友聊天，發現大家或多或少，都有記憶減退的現象：有的人發動了整個辦公室，去找一個不存在的便當；有的人則是在打包整理的時候，赫然發現一些不知何時弄來的物品。

以為確實有過的事情完全沒發生v.s.自認做了根本沒做的事情，到底哪一種症狀，才更可怕一些呢？




接著馬上有個實例：上禮拜忽然想起，自己應該有一套紐約古根漢美術館的模型積木。正苦於遺忘的我，在想起積木的一剎那，竟然有種失而復得的喜悅哩！於是趁著回父母親家的機會，就把這積木找到帶了上來。

隨著積木，我的陳年記憶也慢慢浮現：還是建築系學生的時候，曾經去過一趟芝加哥，還參觀過美國建築大師萊特(Frank Lloyd Wright)位於Oak Park的住家兼工作室。然後在downtown的John Hancock Building腳下，在Chicago Architecture Foundation Store裡，印象中因為所費不貲，所以掙扎許久才買下這套積木。










再一次將大大小小、形狀各異的積木攤在桌上，問題來了：從前到底是怎麼拼的呢？不管在記憶裡抑或是現實中這一刻，拼積木的說明書都不存在。所以那時候是怎麼拼的呢？

所幸當時自己配上的木盒基台，因為時間（當然還有灰塵）的關係留下了一些地基的印記，而變成蛛絲馬跡，再對照網路上找來的紐約古根漢美術館照片.....

還是不行。

於是乎模型變成了拼圖謎題。索性拋卻曾經如何如何的想法，就跟著照片想辦法拼吧！














你看，還是蠻像一回事的。不過我確信這拼法跟上次絕對不同，還有一些具有特殊形狀的積木構件，也算不上適材適所。

也許當我們慢慢年老，真如朋友所說：記憶已經內化、而形成了那之所以為我們。這時候只能學著習慣得魚忘筌了。

拋開過去而成就新的創意，其實也不失為一個好策略啊。

北歐風格v.s.台灣設計

剛剛在北歐櫥窗網站，發現了＂台灣設計師專區＂。雖然展覽與活動已經結束一個多月，我還是要在這裡分享一下我的＂新＂發現。

老實說，自己真是太過後知後覺了呵。情報天線不夠靈敏，是創意人的大忌啊。

北歐櫥窗成立幾年來的成功，似乎正好趕上了台灣北歐設計、北歐風格、北歐生活、北歐空間的流行。其實IKEA也系出北歐，設計概念、材質、色彩上，自然有許多共通之處；只是北歐櫥窗的商品，大抵要精緻、高檔得多，IKEA比較大眾化一些。我自己對北歐櫥窗的產品，並不全然喜歡，大部分對我來說，都嫌價格過高、過度菁英化了。

或者這樣說，有些看似巧妙的設計，對我來說是過度設計（overdesign）了。像我這種低調、有點小彆扭（龜毛）的人，喜歡更自然一點的設計。而過與不及之間的界線拿捏，是很難言傳的。

所以若非是一個客戶講出＂北歐風格＂的關鍵字，而讓我在網上輾轉點擊到此，大概也沒有什麼機會，會再光臨他家的網站吧？

此次目光焦點從北歐設計，回轉到台灣設計師身上，由我看來是一份驚喜。

綜觀此次的展出內容，有非常本地的、有超越疆界的，當然也有融合兩者的概念。我其實喜歡那些本地的、特別台的、KUSO的、亂到Orz的點子多些：它們一方面喚起我在這一切如常、並不怎樣的環境裡，曾經擁有過那一些微甜的、小小的幸福時刻的記憶，同時卻也並不掩藏，如這個下不出雨的雨季裡，那種黏濕悶熱的空氣，給島內的你我所有人帶來的、微微的壓迫與苦悶。

我想這些微妙的感覺，若非在這塊土地上認真生活的人，是很難真正體會的吧？

又或者在不知不覺間，透過對於北歐生活明淨、清爽、輕鬆自在的、隔層距離的、讓人甘願掏出錢來消費的美好想像，其實就是對於這些感覺的自然反映而已。